Clasificación por Tesitura

Tesitura:

Consistencia de la voz. Se habla de voces de tesitura ligera, lírica, dramática, etc. En sentido estricto, alturas de la voz: tesitura aguda, sobreaguda, central y grave. Sirve para clasificar también a las voces: tesitura de soprano, de tenor, de barítono, etc.

Teniendo en cuenta la tesitura se pueden situar, las voces de mujer

entre:

Mujer

SopranoDo3, hasta DO5

Soprano ligeradesde el DO3 hasta el FA5

Mezzo-soprano lírica desde el LA2 hasta el LA4

Contraltodesde el SOL2 hasta el SOL4

Siguiendo con esta clasificación se situan las voces de hombre entre:

Hombre

Tenordesde el Do2 hasta el Do4 (se valora el tenor lírico,

spinto y el dramático)

Barítonodesde el Sol1 hasta el La3 ( El lírico, puede llegar a

Si,3 )

Bajodesde MI1 hasta el MI3

Debemos señalar, como ya hemos expuesto anteriormente, que entre la

voz de hombre y de mujer, una misma nota en el pentagrama, supone una

diferencia de octava. En clave de sol, un La del segundo espacio,

(La,2) para un tenor, es un La del tercer espacio, (La,3) para una voz

de mujer.

Puede tambien señalarse que la frecuencia de cada nota se mide en

hertz, pero puede presentar variaciones, según el tipo de instrumento

en que se emita, o bien según el punto geográfico, (cambios de

altitud, presión atmosférica etc). El La,3 del diapasón es la base de

la afinación instrumental y se ha fijado en 440 ciclos por segundo.

Voces Masculinas

La voz masculina

• Tenor: es la voz masculina más aguda. Se puede dividir en:

Ligero: voz muy ágil capacitada para una perfecta vocalización y para

entonar agilidades.

Cómico: equiparable al anterior. En Francia también se le conoce como

tenor trial.

Lírico: de mayor potencia y firmeza en la proyección de la voz que los

tipos anteriores.

Lírico - spinto: de mayor potencia y expresión que el tenor lírico. Cuenta

con el repertorio más amplio de eta cuerda.

Dramático: de gran potencia en la octava central y en los graves; pobre en

los agudos.

• Barítono: voz más grave y aterciopelada que la de los tenores, casi nunca

cuenta con agilidades.

Ligero o cantante: voz atenorada en los agudos; graves no muy potentes.

Buffo: muy parecido al anterior.

Bajo Verdi: característico en las óperas maduras de Verdi. Debe poseer

agudos brillantes y graves aterciopelados.

Barítono - Bajo: voz de color oscuro que, sin embargo, puede emitir agudos

brillantes. En Alemania, además, se considera como un tipo aparte el

llamado bassbariton.

• Bajo: es la voz masculina más grave. En determinados papeles cómicos tiene

que acometer agilidades más bien difíciles.

Cantante: además de poseer un timbre relativamente ligero, debe resolver

agilidades.

Helden: equivalente al barítono bajo.

Profundo: octava grave muy rica, agudos firmes.

Caractère y Hoher: tipos de voces que no se usan fuera de los repertorios

francés y alemán. El primero está cercano al cantante y el segundo es un

profundo corto.

Voces Femeninas

La voz femenina

• Soprano: es la voz más aguda y suele dividirse en los siguientes tipos:

Ligera: si bien el volumen no tiene tanta importancia como en otros tipos

de soprano, su extensión es la más amplia; voz idónea para realizar todo

tipo de virtuosismos vocales, como son los ornamentos y adornos diversos.

Doubrette: muy parecida a la anterior, aunque su timbre y tesitura suelen

ser más graves.

Lírico - ligera: voz intermedia capacitada para acometer gran parte de los

papeles de sopranos ligeras y líricas.

Lírica: más expresiva y con mayor volumen que las ligeras, no tiene, sin

embargo, agudos tan firmes.

Lírico - spinto: supera en potencia y expresión a la lírica.

Dramática: posee unos graves más ricos que la lírico - spinto y el timbre

es también más poderoso; cuando puede cantar ornamentos, se le suele

llamar soprano dramática con agilidades.

Falcon: voz intermedia entre soprano dramática y mezzosoprano, casi

equivalente a la mezzo ligera.

• Mezzosoprano: de timbre rotundo y bastante más grave que el de la soprano,

puede acometer agilidades muy complicadas. Suele dividirse en dos grupos:

Mezzo ligera: casi equivalente a la soprano dramática con agilidades y a

la soprano falcon; debe estar capacitada para resolver agilidades

auténticamente virtuosistas.

Mezzo dramática: casi equiparable a la soprano dramática, aunque sus

graves son mucho más ricos y potentes.

• Contralto: es la voz femenina más grave. De singular rareza, supera a la

mezzo dramática en la potencia de sus graves. A veces puede hacer

agilidades. En Alemania, país donde más se ha subdividido y estudiado la

clasificación de la voz, se suele distinguir la contralto cómica, con

capacidad para cantar ornamentos (conocida en otra época en Italia como

contralto buffa) de la dramática.

La voz ... su clasificación

La voz no es igual para todas las personas, así pues no puede participar

con sus mismas cualidades. La voz es una de las expresiones humanas en

donde más se pone de manifiesto las características del indivíduo,

englobándose en ellas tanto las constitucionales, anatómicas como

anímicas.

Es en el canto, donde las características de la voz, como son el timbre,

tono e intensidad se ponen de manifiesto y determinan las diferencias de

cualidad, que esperamos hallar en la voz cantada.

Debemos entender, que una voz no puede servir para interpretar toda la

música existente, toda voz tiene y debe ser conocedora de sus

limitaciones.

La clasificación de la voz, sirve para que se obtenga de un modo óptimo

sus posibilidades en la interpretación, evitando el esfuerzo muscular

impropio, que terminaría dañando la laringe.

2 - Carácter agudo y grave de la voz. Su importancia

Una voz con un caracter grave tiene una gran sonoridad y si el cantante

quiere encuadrarla como aguda o así se la ha clasificado, aumentan las

posibilidades de producir lesiones en las cuerdas vocales citando como

ejemplos: núdulos, pequeños edemas, zonas de induración y otras lesiones

dentro de este tipo de patología laríngea,que lesiona las cuerdas vocales

Si contrariamente la voz es aguda y es clasificada o encasillada como

grave, los efectos vocales deseados de una voz aguda, como son los sonidos

redondeados o filados, son imposibles de conseguir, y además existe la

posibilidad de lesionar también el órgano laríngeo.

Una frase conocida del Dr. G. Canuyt, nos dice que en el canto, las voces

enfermas y fatigadas, son las voces mal clasificadas.

Canto

El canto es la emisión controlada de sonidos del aparato fonador (voz), siguiendo una composición musical.

El Arte del canto. ¿Qué es cantar?

El canto es una forma de utilizar la voz humana que exige un

funcionamiento especial de los órganos de la formación, en relación, por

otra parte, con la sensibilidad auditiva. Así, pues, se aprende a "cantar"

imponiéndose una gimnasia vocal particular, controlando los músculos que

intervienen en la producción de los sonidos, la respiración, etc. Ese

aprendizaje puede hacerse espontáneamente, por imitación, en un medio

social determinado (como es el caso del canto "popular" o "folklórico" y,

de una manera más general, el de la etnomúsica vocal), o por una especie

de adiestramiento, acústico o tónico, en una escuela de canto, según

convenciones muy definidas, y diferentes según los lugares y las épocas.

No se les enseña a cantar del mismo modo a un muecín, a un chantre de la

iglesia romana y a una diva de la ópera de Milán.

En lo que se refiere a su estructura, los órganos de la fonación son

iguales en el hombre que en la mujer, sólo difieren por sus dimensiones

(cuerdas vocales más largas y más sólidas en el hombre que en la mujer;

diferente volumen de las cavidades de resonancia, etc.) Por término medio,

entre adultos, las voces de mujer están a una octava más alta que las de

hombres.

La clasificación de la voz humana se hace en función de los límites entre

los que una voz se mueve sin dificultad (es lo que se llama tesitura;

tenor, barítono, bajo, etc.), de las calidades de timbre (el registro: voz

de pecho, voz de cabeza) y cualidades más específicas (tenor lírico, tenor

dramático, bajo cantante, bajo profundo, etc.)

Hay que añadir que el canto puede practicarse en solo o a varias voces

(dúo, trío, cuarteto, quinteto, sexteto y coros). En este último caso se

dice que las voces cantan al unísono cuando todas ellas (voces = partes)

cantan la misma melodía, en el mismo tono, con las mismas notas, etc., en

caso contrario es un canto a varias voces. El canto a varias voces se

divide a su vez en homofónico (todas las voces quedan subordinadas a una

voz principal) y polifónico (cada voz es independiente de las otras).

Finalmente, el canto puede ser a cappella, es decir, sin acompañamiento

instrumental, o acompañado (por uno o varios instrumentos).